【側記】2026花蓮短片創作獎「青少年評審團」第四堂課－黃惠偵｜評審都在看什麼？
日期｜2026.08.18（二）
主講｜黃惠偵導演
文字｜謝沛蓉 攝影｜花蓮影視基地
經歷並深入了解各類影像後，青少年評審團課程進入最後階段，由黃惠偵導演為青少年們分享自己身為創作者與評審的經驗，並為將在十月份正式擔任評審們的青少年們，說明身為評審該具備哪些能力。
｜創作者與評審之間的距離
黃惠偵導演分享自己較常擔任評審角色，不過身為紀錄片創作者的她，也詢問在場的學員是否有想要成為導演的夢想。提及評審制度，導演表示各個獎項與每年的評審團都不盡相同，因此評審結果也將被評審團的成分大幅影響。評審團與創作者並無高低位階之分，創作者如果為了迎合評審團而創作，反而將扼殺自己的創意。 「做創作不是為了別人怎麼看，而是你要講你真正想講的東西。」
對於想要進入影視產業的學員，黃惠偵導演舉例說明製片的職責，並帶出現今影視產業創作者普遍資金不足的現況。雖然現代設備進步，人人的拍攝創作門檻大幅降低，政府補助與產業經濟依舊疲軟，創作者增加，資源卻並未增加，這時創作者如何找到門路籌取拍攝資金便成為關鍵。黃惠偵導演說明，不論是哪種補助，其實也都需要經過評審審核後才能取得，創作者如何表達、選取與創作高相關性質的補助投件，將成為取得資金的重要開端；身為評審，則需要在評審會議之中具體並有力地說明自己為何喜愛某些作品，並為自己喜歡的作品辯護，除了感受之外，創作者在作品中表現的手法、技術與創意都是能夠提取出來與他人競爭的向度：「當評審最重要其實就是說服別人──你要吵得贏對方，才有辦法保護你喜歡的作品。」
｜獎項與評審考量之間的關係
黃惠偵導演說明，每個獎項成立的宗旨與想要鼓勵的創作方向都不同，因此理解獎項背後代表的立場與含意，對評審來說是非常重要的事情。以花蓮短片創作獎為例，黃惠偵導演引導學員們思考獎項建立的原因，若能討論出大家對這個獎項的共識，將對評審過程有莫大幫助。導演也建議，如果學員們對創作技術不太熟悉，在評選過程中，作品是否符合獎項精神也能成為很大的評判依據。除了作品是否符合獎項宗旨以外，作品本身傳達的價值觀、文化傳承與創意性也可以被一起考量。
提及最終的評審結果，導演也說明，有時在評審團內可能出現意見兩極分化的現象，這時評審們就必須互相配合，才能夠選出一個真正最符合評審團意見的作品。「你們可能要去想在不同類型的作品底下，要怎麼去選出一個不一定是最佳，而是最符合這個獎項的精神的作品。」黃惠偵導演帶領著學員們觀看四部類型與風格各異的歷年作品，讓學員們觀看後，練習為自己喜愛的作品辯護。
｜模擬評審過程與課程收束
學員們依照四部不同的作品分成不同陣營，個別發言為自己所代表的作品辯護。有些學員認為，雖然自己被分配到的作品並沒有呈現出具體的劇情或是敘事立場，畫面卻製作精良、具有創意與實驗性，身為青少年評審，應當給予能夠突破思考常規的作品被看見的機會；另一些學員持相反意見，認為自己所代表的劇情片能帶給觀眾較多共鳴，與文化的連結也更為深刻，同時，作品中的聲音與配樂也是學員們注重評選的向度。黃惠偵導演對學員們的意見都給予肯定，同時也表示，如果現在或將來，學員們有自己較為熟悉的創作領域，在評選過程中也能利用自己的專業，將作品做得好的部分突出呈現，為作品拉票。
黃惠偵導演也說明，學員們是以青少年的身分擔任花蓮短片創作獎的評審，因此也能深入思考身為青少年的自己，是否有希望社會看見的精神與理念，都能透過評選出來的作品表達出來。「你們重視的是什麼精神、你們這個世代與我們這個世代老人看到的哪裡不同？你們這個世代如何透過電影與這個世界產生關係？這些都可能可以成為評選因素。 」課程的最後，黃惠偵導演鼓勵學員們彼此了解、溝通，期望這一屆青少年評審團，能建立屬於自己的審美觀與電影視角。
