【側記】2021花蓮短片創作獎得獎作品放映會 【短片精神大揭密】評審座談
日期:2022.07.03 10:00
與會來賓:2021花蓮短片創作獎初審評審黃惠偵
主持人:張志宏
側記:蕭之榕 攝影:蕭之榕
究竟影視比賽評審觀看投件作品時,評審們的思考迴路會如何運行?評片的標準是什麼?評選過程的討論有多激烈?
月初鐵電特別邀請去年花蓮短片創作獎的初審評審,也同時是臺灣重要的紀錄片導演黃惠偵,帶領大家於得獎短片放映會後,談談得獎作品,也談談去年的評選歷程。

惠偵導演在座談的最初分享到,每個影視獎項都會有自己想突出的核心意識,去年度評審會議熱烈討論該以什麼為評選標準時,還是認為要以「花蓮」的精神性為篩選方向。但其中所指涉的「花蓮」精神,並不是以觀光或是自然風景為取向,而是一種更深層專屬在地的文化特性,也透過去年評審歷程觀看花蓮短片時,更加認識花蓮不同的在地面向與故事。
Tommaso導演分享《裹山》這部片最一開始的起源是要紀錄一場藝術行動,並不是想做成紀錄片,只是單純想做一些紀錄素材,後來在記錄的過程慢慢理解到這是族群和環境之間的議題,是一個探討的機會,未來計畫做成長片。
惠偵導演回饋,臺灣很多紀錄片導演的敘事方式都很像,來自義大利的導演Tommaso,由於文化背景不同,作品像是散文電影,以天然的詩意訴說在地議題,給了觀眾思考和想像到空間,且作為外部觀點談論原民議題的距離是很好的位置,跟當地人的利害關係沒有這麼明確。地方影視獎項難能可貴的地方即是有機會去運用自己的觀點訴說個人想表達的故事。

談到黃惠偵導演作為評審最在意什麼?她答到自身會很在意個人觀點。同樣一件事情,我們找不同導演拍,一定有截然不同的呈現,怎麼能夠讓觀眾產生共鳴,帶出不一樣的格局是非常重要的,對於影像美學、哲學、自己的生命厚度要是足夠的,反而不是著重於影像技術本身。
最後惠偵導演分享,當評審的過程是需要妥協、討論,不會也只有一種價值觀,「電影是人人都可以做的事情,有話想說,有想拍的就拍!想好好珍惜能夠透過藝術創作去思考平常不會思考的那些。」